XVI

Murid telah datang ke Math hari ini bersama Shri Ranadaprasad Das Gupta, pendiri sekaligus profesor Jubilee Art Academy, Calcutta. Ranada Babu adalah seorang seniman ahli, orang terpelajar, dan pengagum Swamiji. Setelah saling bertukar salam, Swamiji mulai berbincang dengan Ranada Babu mengenai berbagai topik yang berkaitan dengan seni.

Swamiji: Saya pernah berkesempatan menyaksikan keindahan

seni dari hampir setiap negeri beradab di dunia, namun saya tidak melihat sesuatu yang setara dengan perkembangan seni yang terjadi di negeri kita pada masa Buddha. Pada masa pemerintahan para Kaisar Mogul juga terdapat perkembangan seni yang menonjol — dan Taj Mahal serta Jumma Masjid dan sebagainya merupakan monumen-monumen abadi dari kebudayaan itu.

Seni berasal dari pengungkapan suatu gagasan dalam apa pun yang dihasilkan manusia. Di mana tidak ada pengungkapan gagasan, betapa pun banyaknya warna yang dipamerkan dan sebagainya, hal itu tidak dapat disebut sebagai seni yang sejati. Bahkan benda-benda pemakaian sehari-hari, seperti bejana air, atau cangkir dan piring kecil, semestinya digunakan untuk mengungkapkan suatu gagasan. Di Pameran Paris saya melihat sebuah patung yang menakjubkan dipahat pada marmer. Sebagai penjelasan patung itu, tertulis kata-kata berikut di bawahnya: Art unveiling Nature (Seni menyingkap selubung Alam). Begitulah seni melihat keindahan batiniah alam dengan menarik sendiri selubung-selubung yang menutupinya. Karya itu telah dirancang sedemikian rupa sehingga menunjukkan bahwa keindahan alam belum sepenuhnya tersingkap; tetapi sang seniman seolah-olah terpesona oleh keindahan yang sedikit telah tampak itu. Tidak mungkin orang menahan diri untuk tidak memuji pemahat yang telah berusaha mengungkapkan gagasan yang begitu halus ini. Anda pun semestinya berusaha menghasilkan sesuatu yang orisinal seperti ini.

Ranada Babu: Ya, saya juga memiliki keinginan untuk mengerjakan suatu karya pemodelan yang orisinal di waktu senggang. Tetapi saya tidak menemukan dorongan apa pun di negeri ini; negeri ini miskin dan kurang menghargai. Swamiji: Jika Anda dengan segenap hati dapat menghasilkan satu karya yang sejati, jika Anda dapat dengan tepat mengungkapkan satu gagasan dalam seni, pasti karya itu akan memperoleh penghargaan pada waktunya. Sesuatu yang sejati tidak pernah menderita karena kurangnya penghargaan di dunia ini. Bahkan terdengar pula bahwa beberapa seniman memperoleh penghargaan atas karya-karya mereka seribu tahun setelah kematian mereka!

Ranada Babu: Itu benar. Namun kami telah menjadi begitu tidak berharga sehingga tidak lagi memiliki keberanian untuk mencurahkan banyak tenaga tanpa tujuan. Melalui perjuangan lima tahun ini saya telah berhasil sampai batas tertentu. Berkatilah saya agar upaya saya tidak menjadi sia-sia.

Swamiji: Jika Anda mengerjakan pekerjaan itu dengan sungguh-sungguh, pasti Anda akan berhasil. Siapa pun yang bekerja pada sesuatu dengan segenap hati dan jiwa, tidak hanya mencapai keberhasilan dalam pekerjaan itu, tetapi melalui kekhusyukannya dalam pekerjaan itu ia juga merealisasikan Kebenaran tertinggi — brahman. Siapa pun yang bekerja pada sesuatu dengan segenap hati menerima pertolongan dari Tuhan.

Ranada Babu: Perbedaan apa yang Anda temukan antara seni Barat dan seni India?

Swamiji: Hampir sama di mana-mana. Orisinalitas jarang dijumpai. Di negeri-negeri itu lukisan-lukisan dibuat dengan bantuan model yang diperoleh melalui pemotretan berbagai objek. Tetapi begitu seseorang mengambil bantuan mesin, segala orisinalitas pun lenyap — orang tidak dapat lagi mengungkapkan gagasannya. Para seniman zaman dahulu biasa mengembangkan gagasan-gagasan orisinal dari benak mereka dan berusaha mengungkapkannya dalam lukisan-lukisan mereka. Sekarang lukisan menjadi tiruan dari foto, kekuatan orisinalitas dan upaya untuk mengembangkan semakin langka. Tetapi setiap bangsa memiliki ciri khasnya sendiri. Dalam tata krama dan adatnya, dalam pola hidupnya, dalam lukisan dan patungnya, terkandung pengungkapan gagasan ciri khas itu. Sebagai contoh, musik dan tarian di Barat semuanya tajam dalam pengungkapannya. Dalam tarian, mereka tampak seolah-olah menyentakkan anggota badan; dalam musik instrumental, bunyinya menusuk telinga seperti tikaman pedang, demikianlah kesannya; demikian juga dalam musik vokal. Sebaliknya di negeri ini, tarian memiliki gerakan yang bergulung-gulung seperti ombak, dan terdapat gerakan membulat yang serupa dalam ragam nada lagu vokal. Demikian juga dalam musik instrumental. Maka berkenaan dengan seni pun, pengungkapan yang berbeda dijumpai di antara bangsa-bangsa yang berbeda. Orang-orang yang sangat materialistis mengambil alam sebagai cita-citanya, dan berusaha mengungkapkan dalam seni gagasan-gagasan yang berkaitan dengan itu, sementara orang-orang yang cita-citanya adalah Realitas transenden di luar alam berusaha mengungkapkan itu dalam seni melalui kekuatan-kekuatan alam. Mengenai golongan pertama, alam adalah dasar utama seni, sedangkan dengan golongan kedua, idealitas adalah motif utama perkembangan seni. Demikianlah, meskipun berangkat dari dua cita-cita berbeda dalam seni, kedua-duanya telah memajukan seni masing-masing menurut caranya sendiri. Melihat beberapa lukisan di Barat, Anda akan mengiranya sebagai objek alami yang nyata. Berkenaan dengan negeri ini pula, ketika pada zaman dahulu seni pahat mencapai tingkat kesempurnaan yang tinggi, jika Anda memandang sebuah patung dari masa itu, patung itu akan membuat Anda melupakan dunia materi dan membawa Anda ke dunia ideal yang baru. Sebagaimana di negeri-negeri Barat lukisan-lukisan seperti masa lampau tidak lagi dihasilkan sekarang, demikian pula di negeri kita, upaya untuk mengungkapkan gagasan-gagasan orisinal dalam seni tidak lagi terlihat. Sebagai contoh, lukisan-lukisan dari sekolah seni Anda tidak memiliki pengungkapan, demikianlah kesannya. Alangkah baiknya jika Anda mencoba melukis objek-objek meditasi sehari-hari kaum Hindu dengan memberikan pada lukisan-lukisan itu pengungkapan cita-cita kuno.

Ranada Babu: Saya merasa sangat terdorong oleh kata-kata Anda. Saya akan mencoba bertindak sesuai dengan saran-saran Anda.

Swamiji: Ambil contoh, sosok Ibu Kali. Padanya terdapat penyatuan aspek kebahagiaan dan aspek dahsyat. Tetapi pada tidak satu pun lukisan dapat dilihat pengungkapan sejati kedua aspek ini. Jauh dari hal itu, bahkan tidak ada upaya untuk mengungkapkan salah satu dari kedua aspek ini secara memadai! Saya telah berusaha menuangkan beberapa gagasan tentang aspek dahsyat Ibu Kali dalam puisi bahasa Inggris saya, Kali the Mother (Kali Sang Ibu). Dapatkah Anda mengungkapkan gagasan-gagasan itu dalam sebuah lukisan?

Ranada Babu: Mohon Anda beritahukan gagasan-gagasan itu kepada saya.

Swamiji menyuruh seseorang mengambilkan puisi itu dari perpustakaan, dan mulai membacakannya dengan sangat mengesankan kepada Ranada Babu. Ranada Babu mendengarkan puisi itu dengan diam, dan setelah beberapa saat, seakan-akan membayangkan sosok itu dengan mata batinnya, ia menoleh kepada Swamiji dengan pandangan ketakutan.

Swamiji: Nah, dapatkah Anda mengungkapkan gagasan ini dalam lukisan itu?

Ranada Babu: Ya, saya akan mencoba; tetapi membayangkan gagasan itu saja sudah membuat kepala seseorang berputar.

Swamiji: Setelah menggambar lukisan itu, mohon tunjukkan kepada saya. Kemudian saya akan memberi tahu Anda mengenai hal-hal yang diperlukan untuk menyempurnakannya.

Kemudian Swamiji menyuruh seseorang mengambilkan rancangan yang telah ia buat untuk segel Ramakrishna Mission, menunjukkannya kepada Ranada Babu dan menanyakan pendapatnya. Rancangan itu menggambarkan sebuah danau tempat sekuntum teratai bermekaran, dan di sana ada seekor angsa, dan keseluruhannya dilingkari oleh seekor ular. Pada mulanya Ranada Babu tidak dapat menangkap maknanya dan meminta Swamiji untuk menjelaskan. Swamiji berkata, "Air yang berombak dalam lukisan itu melambangkan karma; teratai melambangkan bhakti (pengabdian kasih); dan matahari terbit melambangkan jnana (pengetahuan). Ular yang melingkari itu menunjukkan yoga dan Kundalini Shakti yang telah terbangkitkan, sedangkan angsa dalam lukisan itu mewakili Paramatman (Diri Tertinggi). Maka gagasan dari lukisan itu adalah bahwa melalui persatuan karma, jnana, bhakti, dan yoga, penglihatan akan Paramatman diperoleh."

Ranada Babu tetap diam, tergugah mendengar motif lukisan itu. Setelah beberapa saat ia berkata, "Saya berharap dapat belajar tentang seni dari Anda!"

Kemudian Swamiji memperlihatkan kepada Ranada Babu sebuah gambar yang menggambarkan rencananya untuk Kuil dan Math Ramakrishna di masa depan. Lalu ia mulai berkata, "Dalam pembangunan Kuil dan Math yang akan datang ini, saya memiliki keinginan untuk mempertemukan segala yang terbaik dari seni Timur dan Barat. Saya akan berupaya menerapkan dalam pembangunannya seluruh gagasan tentang arsitektur yang telah saya kumpulkan dalam perjalanan saya ke seluruh dunia. Sebuah aula doa yang besar akan dibangun dengan atap yang ditopang oleh banyak pilar bergerombol. Pada dinding-dindingnya, ratusan teratai akan tampak mekar penuh. Aula itu harus cukup besar untuk menampung seribu orang yang duduk dalam meditasi. Kuil Ramakrishna dan aula doa harus dibangun bersama sedemikian rupa sehingga dari kejauhan akan terlihat sebagai gambaran simbol 'Om'. Di dalam kuil itu akan terdapat sosok Shri Ramakrishna yang duduk di atas seekor angsa. Pada kedua sisi pintu akan digambarkan sosok seekor singa dan seekor anak domba yang saling menjilat tubuh dalam kasih — mengungkapkan gagasan bahwa kekuatan agung dan kelembutan telah bersatu dalam kasih. Gagasan-gagasan ini ada dalam benak saya; dan jika saya berumur cukup panjang, saya akan mewujudkannya. Jika tidak, generasi-generasi mendatang akan mencoba apakah mereka dapat mewujudkannya secara bertahap. Pendapat saya adalah bahwa Shri Ramakrishna dilahirkan untuk menghidupkan semua cabang seni dan kebudayaan di negeri ini. Maka Math ini harus dibangun sedemikian rupa sehingga agama, kerja, pembelajaran, jnana, dan bhakti dapat tersebar ke seluruh dunia dari pusat ini. Jadilah kalian penolong-penolong saya dalam pekerjaan ini."

Ranada Babu dan para Sannyasin serta Brahmacharin yang berkumpul mendengarkan Swamiji dengan keheranan yang membisukan. Setelah beberapa saat Swamiji melanjutkan, "Saya membahas pokok ini panjang lebar dengan Anda karena Anda sendiri seorang ahli dalam bidang ini. Sekarang mohon ceritakan kepada saya apa yang telah Anda pelajari mengenai cita-cita tertinggi seni sebagai hasil dari kajian Anda yang panjang tentangnya."

Ranada Babu: Hal baru apa yang dapat saya sampaikan? Sebaliknya, Andalah yang telah membuka mata saya pada pokok ini. Saya tidak pernah mendengar kata-kata yang demikian bermanfaat tentang pokok seni dalam hidup saya. Berkatilah saya, Tuan, agar saya dapat mewujudkan gagasan-gagasan yang telah saya peroleh dari Anda.

Kemudian Swamiji bangkit dari tempat duduknya dan berjalan-jalan di halaman rumput, berkomentar kepada murid itu, "Dia seorang pemuda yang sangat bersemangat."

Murid: Tuan, dia takjub mendengar kata-kata Anda.

Swamiji, tanpa menjawab murid itu, mulai menyenandungkan baris-baris lagu yang biasa dinyanyikan Shri Ramakrishna, "Pikiran yang terkendali adalah harta yang agung, batu para filsuf, yang memberikan apa pun yang engkau inginkan."

Setelah berjalan beberapa lama, Swamiji, sambil membasuh wajahnya, masuk ke kamarnya bersama murid itu dan membaca artikel tentang Seni dalam Encyclopaedia Britannica selama beberapa waktu. Setelah selesai membacanya, ia mulai bercanda dengan murid itu, menirukan kata-kata dan logat Benggala Timur.

## Rujukan